装饰艺术运动风格特征

摘要： 作为艺术爱好者，你如何评价捷克画家穆夏的画风？阿尔丰斯·穆夏 捷克殿堂级画家，穆夏的作品唯美而不失力量，华丽装饰的外表下却饱含崇高与庄严。穆夏把‘象征性’注入审美系统。他阐释了民族...

作为艺术爱好者，你如何评价捷克画家穆夏的画风？

阿尔丰斯·穆夏 捷克殿堂级画家，穆夏的作品唯美而不失力量，华丽装饰的外表下却饱含崇高与庄严。

穆夏把‘象征性’注入审美系统。

他阐释了民族的就是世界的，也只有民族的才是世界的。

他完满了设计就是绘画的真理。

很高兴回答问题，阿尔丰斯·穆夏（Alphonse Maria Mucha）一八六零年七月二十四日出生于摩洛维亚（Mor***ia）小镇Ivancice（在现今的捷克共和国境内）一个虔诚的宗教家庭。他童年时深受巴洛克艺术风格的熏陶，也使他的作品有教堂壁画的影子，个人感觉他的作品线条用的是非常讲究的，色彩古朴典雅非常华美带有工艺的美感。

19世纪末至20世纪初，是一个世事快速更迭交替、社会价值秩序崩解，新观念从传统迸生激发的时代，艺术运动在此时变化频繁，从后印象主义、象征主义、拉斐尔前派、新艺术到立体主义、野兽主义等诞生，此起彼落成为历史闪耀夺目的一刻，而穆夏正是这个时代新艺术的象征，那么，如何评价捷克画家穆夏的画风？

捷克画家穆夏的画风

穆夏（1860～1939年）捷克公认的“国宝”级画家，其所创作的海报及饰板，更是现代印刷与美术设计的典范。穆夏在法国成名，一度远征美国，直到20世纪60年代，他的画才重新在自己的国家捷克受到重视，穆夏一心想成为历史画家，在接受资助从捷克到巴黎学画时，因资助中断不得不接一些杂志的插画、海报的设计为生，

流线型、优雅动人的姿态，配上综合自然与象征主义的花草，画中的女人清新脱俗，雍容华贵，在欲言又止中有着一股诱人心魄的魅力，这正是穆夏笔下女人的典型代表，也是穆夏的画风，穆夏是当时画坛新艺术的代表人物，

所谓“新艺术”，是指流行于1890至1910年间，以比利时和法国为中心，用流畅性的自由曲线做造型，广泛地在欧美造成流行，这种以感性的有机曲线与非对称架构为特征的装饰风格，就叫“新艺术运动”，其中，以穆夏的海报、克林姆特的绘画及高第的建筑最为独特，

穆夏的代表作品《完美的单车》这张现代感与动力十足的海报，穆夏以女子表达单车的特色，19世纪末，单车风行欧洲，轻便的外形和新艺术氛围相通，成为女性解放运动的见证，画中的少女发丝飞扬，脸上洋溢着幸福感，清纯、优雅随着单车而来。
穆夏作品《完美的单车》

你好亲，很开心回答你的问题

今天我们来聊一下全才画家慕夏

说起画家慕夏，不得不提西方美术史上的，19世纪至20世纪的新艺术运动

新艺术运动，其思想是追求唯美主义，强调装饰性的艺术倾向，工业化进程严重冲击艺术，新艺术运动倡导恢复艺术的审美性，将工业生产同艺术构思结合起来，这种思想从英国扩展到整个欧洲

新艺术运动，不仅仅涉及绘画，还涉及雕塑，绘画，建筑，书籍装帧，插图，家具，日用品设计，女人的服饰打扮等等

而捷克画家穆夏，是一个擅长招贴画，装饰画，广告画，首饰，建筑设计，的全才画家。

那么画家慕夏的绘画艺术，是怎样的艺术风格呢？

个人斗胆一说，其实西方美术史上的许多画家，进行绘画创作时，都融合了多种创作风格

比如新艺术运动的画家克里姆特的绘画艺术，其绚丽的色彩，平面装饰图案，夸张变形的形体，融合了中国画，日本浮世绘的平面装饰性，拜占庭镶嵌画的风格，然后发展成自己专属的艺术风格

包括画家慕夏的作品，那么，穆夏的作品，是如何发展成自己独有专属的慕夏艺术风格？

慕夏画笔下的女人，个人斗胆一说，画家慕夏***用粗细不一富有节奏感的线条，勾勒女人体优雅，端庄的轮廓线

穆夏画笔下的女人造型，个人拙见，是***用了平面装饰性的造型，华丽又淡雅的色彩营造画中女人的色彩

个人斗胆一说，欣赏画家慕夏画笔下女人的造型，色彩，不得不让人想起西方美术史上的拜占庭艺术

拜占庭艺术的镶嵌画，是平面化，程式化的人物形象，并不是如同希腊雕塑***那般，注重有血有肉真实的人体肉感，拜占庭镶嵌画中的人物，只是一种平面化的精神符号

但是，画家慕夏，并没有照搬照抄拜占庭镶嵌画艺术，因为拜占庭镶嵌画中的人物，是轻视肉体的真实性，重视精神的表现性艺术

而画家慕夏画笔下的女人体，富有活力，所以个人斗胆一说，慕夏不仅吸收了拜占庭镶嵌画金碧辉煌的色彩，同时也借鉴了巴洛克画家鲁本斯画笔下，那富有肉感的女人体造型。

画家慕夏身上，我们得出许多启示

要成为一个画家的必要条件

1按照自己的想法走

画家慕夏，一心想成为画家，所以没有按照父亲给自己铺好的路程走下去

2有贵人伯乐相助

画家梵高的贵人的弟弟一直提供经济，精神上的支持

那么慕夏的贵人伯乐，是演员莎拉

3必须具备综合的才能

画家慕夏，是一个集油画，招贴画，商品画，插画，首饰设计，装饰画的全才画家

西方美术史上的许多画家，都是全才画家，达芬奇就是典型的例子

拉斐尔前派画家罗塞蒂，不仅仅是画家，还是诗人

画家福塞利，不仅仅是画家，还是作家，思想家

4不停学习各领域，各地域的艺术风格

画家慕夏，融合多种艺术风格创作，如日本木刻画，拜占庭镶嵌画，巴洛克绘画等等，所以画家慕夏的照片墙，信息量丰富

一幅画作，信息量越大，画作越成功

回答完毕

我是艺术狂人，从事少儿美术教育，如有美术，美术教育的疑问，欢迎私信

穆夏早年的作品属于装饰艺术，是典型的新艺术运动风格。新艺术运动是十九世纪下半叶席卷整个欧洲的一种艺术思潮，其发端是以威廉·莫里斯为代表的英国工艺美术运动。这种思潮同工业化的进程息息相关，新艺术运动的艺术家们也因此对历史主义表示反对，其实就是想要摆脱数百年艺术传统的重负，寻找一种更轻盈更自然的表达方式。

基于此，穆夏早年的插画作品创造了许多标志性的元素：柔美的女性，优雅的曲线，大量的自然图案。画中的人物衣着高古，或者富有异国风情，色彩明快，颜色以块面为主，不重光影，而突出线条。可以说，这是一种二次元的风格，不仅奠定了他在装饰艺术中的地位，还深深影响了后世的日本***。事实上，他的风格对欧洲当代***也颇有影响。

尽管在插画海报方面成就斐然，但他仍然有更高的追求。他对祖国捷克充满深深的热爱，于是在晚年投入十几年时间专心绘制了系列油画《斯拉夫史诗》。这套油画的追求很宏大，但实现的效果一般。毕竟，一个装饰画家画巨幅油画，笔力上仍然有所欠缺，主要体现在：1.主题先行，追求宏大布局，但画面的空间感不足，仍然延续着扁平化的处理方式；2.装饰画中单纯的色彩是一种有效的处理方式，但在油画中就显得捉襟见肘，缺乏足够的深度与丰富度

此外，穆夏还为布拉格最著名的教堂绘制了花窗，基本上是把他装饰画的风格做了平移，但与花窗这种媒介非常契合，视觉效果也很出众，配合强烈的光线食用更是非常舒爽。

综合而论，穆夏是一个杰出的装饰画家，但并不是一个非常成功的油画画家。

关于穆夏的作品与故事，我在头条号上写过一篇很有趣的文章《他是日本***的干爹，会催眠术的画匠，竟然还是个共济会大佬》

欢迎点击观赏。请关注我的头条号：那画儿。

法国为什么能成为现代艺术的发源地？

装饰艺术运动装※法国的装饰艺术运动法国是装饰艺术的发源地，巴黎是运动的中心。1925年的装饰艺术展览会是法国这场运动的集大成者。运动20世纪30年代达到顶峰，二战前逐渐衰落。※法国装饰艺术运动的家具与室内设计法国装饰艺术风格最集中体现在家具设计，此时期家具和室内设计产生了两种不同的风格:1、比较注重东方的、怪异的形式，受俄国芭蕾舞团的舞台、服装设计影响。2、受现代主义影响，注重新材料运用.这两种风格创造了一种新的室内与家具设计的美学价值。法国设计贵重的材料、豪华的纹样、特殊的装饰动机体现了为权贵服务的特性，它并没有像德国设计师一样完全摒弃装饰，而是将简练和装饰融为一体，这是法国装饰艺术家具的最大[_a***_]。室内设计则创造出一种boudoirstyle的特殊风格来，强调豪华与夸张，往往***用多种装饰动机以形成鲜明的对比效果，强调舒适感。造型趋于简单的几何形，简单明快，对比强烈。布瓦列特奠定了法国时装设计国际地位的***，他的室内设计***用了东方装饰动机和流行的立体主义风格。