设计风格种类-设计风格种类有哪些

摘要： 设计理念基本内容是什么？设计理念是设计师在空间作品构思过程中所确立的主导思想，它赋予作品文化内涵和风格特点。好的设计理念至关重要，它不仅是设计的精髓所在，而且能令作品具有个性化、专...

设计理念基本内容是什么？

设计理念是设计师在空间作品构思过程中所确立的主导思想，它赋予作品文化内涵和风格特点。好的设计理念至关重要，它不仅是设计的精髓所在，而且能令作品具有个性化、专业化和与众不同的效果。环境艺术发展至今，多元文化的特点尤为明显。设计理念必须要以人为本，针对客户年龄、职业、爱好、文化层次等特点，根据客户主观方面的个人喜好，“因人而异”。 　　那么就设计师和人而言什么是最重要的?再就是整个社会和人的相对认识是美的形态更重要，还是人性化更重要，这是两种不同的答案。现代设计师的面前有一个键盘，上面有美感的、人机的、生产过程的……设计师如何调动这些元素来为自己的设计服务..设计师对于产品的认识和理解..以及目的...这就是设计理念..

字体分类有哪几种？

楷书、行书、草书、隶属、篆书5中分类。

华夏5000年文明史，汉子的形成由繁到简经历了甲骨文-金文-篆书-隶书-草书-楷书-行书的转变历程。

秦始皇统一六国后，让宰相李斯推行“书同文”政策，来统一全国文字，整合规范统一文字书写格式最终创造出篆体。

秦朝、汉魏时期——隶书

汉朝——草书 （又分为章草、今草、狂草之分）

三国、隋唐——楷书（又称正楷、真书）

楷书、草书的优化——行书

作为21世纪现代设计行业从业者，字体分类至少有几十种类，因艺术让现代人发掘了更多旖旎而好的字体，可以点缀装饰画面并且通俗易懂运用到各个展现平台，让人一眼就能识别想表达的内涵，中华文化历史字体精深博大，要不断的学习和创新，弘扬延续中国文化。

传统字体讲共分行书字体、草书字体du、隶书字体、篆书字体和楷书字体五种，也就是五个大类。现如今主要使用的是行书和楷书，楷书就是一笔一划，行书是有楷书演变而来的，在形式上笔画连贯，大有草书的味道。

中国汉字分篆、隶、草、行、楷五种字体。

汉字，是世界上最古老的文字。据考证，至今至少有5000年以上的历史。我们今天能看到的，最早的成系统的汉字，是3300年前的“殷墟甲骨文”。

篆书，是最早的汉字字体，又分大篆和小篆。习惯上，我们把先秦使用的文字，包括甲骨文、金文等等，通称为大篆。秦始皇统一中国后，废六国文字，推行“书同文”，对汉字进行归纳、整理的，创立了官用标准文字——小篆。

到了汉代，书写之风为之一变，隶书成为官方通用体字。隶书变小篆的“盘曲”为方直，更便于人们辨识、书写和交流。

汉代，是汉字史上空前发展时代。汉代后期，草书、行书、楷书三种字体陆续产生，并得以发展。

到了魏晋朝时期，草书、行书、楷书三种字体已日臻完备，发展成熟。至此，汉字字体便固定了下来，不再变化。并且，楷书逐步取代了隶书，成为官方通用字体，并延续至今一直在使用。

需要指出，这里所谈的篆书、隶书、草书、行书、楷书五种字体，是从文字学角度来划分的。它们和书法所说的“某某体”，并不是一个概念。书法上所称的“体”，往往指某类书法风格，例如同是写楷书字体，就有“颜体”“欧体”“赵体”等风格之不同。

另外，现代人学习书法，往往从楷书字体入手，有一种比喻：楷如立，行如走，草如跑。这可能使一些人认为，行书和草书字体是从楷书产生而来。其实这是误解，草、行、楷三种字体，楷书成熟的最晚。这的确非常有趣，和有些人想象的不一样。

我们常说五大书法字体

书法字体其实是书法风格分类，传统来说可以分为篆书、隶书、楷书、行书和草书。

每一大类呢，分为若干小类，篆书是大篆和小篆的统称，笔法瘦劲挺拔直线较多。

隶书呢，又被称为汉隶，是汉字中常见的一种庄重字体，字体略微宽扁、横画长而竖，画短，呈长方形。

楷书又被称为正楷，真书，正书，横平竖直，更加简化。

行书结构，简省笔画连绵形成于汉代，是为了书写简便，在隶书的基础上演变而来的行书，是介于楷书和草书之间的一种字体，是为了弥补楷书的书写速度太慢和草书的难以辨认而产生的。

摄影作品都有哪些风格？

摄影没有风格一说，立场不一样，分的方式就不一样。

黑白和彩色，极简和极繁，亮丽和诡暗，热烈和幽冷，动感和安静…想怎么分都行。

摄影是一个宽泛的概念，不能一下说学好摄影。学摄影应该有一个比较清晰的目标，比如你想拍人像，是室内人像还是室外人像，是汉服cosplay 还是商业大片广告，是私房还是电商，都不一样。打光，拍摄模式，后期修图，出片周期，甚至行业术语都不一样，学好一门，先入门，再精通。

最好拜个老师，跟着团队走，

摄影的分类：

静物摄影在真实反映被摄体固有特征的基础上，经过创意构思，并结合构图、光线、影调、色彩等摄影手段进行艺术创作，将拍摄对象表现成具有艺术美感的摄影作品。这就叫静物摄影。

人像摄影与一般的人物摄影不同：人像摄影以刻画与表现被摄者的具体相貌和神态为自身的首要创作任务，虽然有些人像摄影作品也包含一定的情节，但它仍以表现被照者的相貌为主，而且，相当一部分人像摄影作品只交待被摄者的形象，并没有具体的情节。人像摄影以刻画和描绘被摄者的外貌与神态为自己的表现任务，应人物相貌鲜明。它分作照相室人像、室内特定环境人像和户外人像三大类。人像摄影的要求是“形神兼备”。

记录摄影

纪录摄影指以纪录为第一目的，对客观事物进行真实影像反映的图片摄影。摄影之所以诞生，就是为了记录的目的。它诞生之后所显示出来的强大的生命力，也恰恰在于它的记录功能。这是其他技术或艺术所无法比拟或取代的。因此，从广义上说，摄影就是记录。

艺术摄影，随着的发展，人们在摄影中不断地增加艺术的元素，开始产生艺术摄影。它与记录摄影的区别在于艺术性的多少与高低，而无绝对的界限。艺术摄影拍出来的效果更唯美，因为这不仅需要技术，还要找准拍摄的时间、地点和角度。

画意摄影以其唯美的画面语言及美好的设计内涵一直是人像摄影的一种重要的表达方式。

商业摄影，顾名思义是指作为商业用途而开展的摄影活动。从狭义上讲就是商业摄影，广义上就是未发布商品或者撰写故等进行的摄影类型，这种类型在时下的摄影活动中是极为重要的一种。

水墨摄影和传统的水墨画一样，现市面上出现的水墨摄影作品，按题材，可以分为风景、花鸟和意境，对应国画中的山水画和花鸟画；按手法和意境，可以分为抽象和具象，对应国画中的写意和工笔。

全息摄影是指一种记录被摄物体反射波的振幅和位相等全部信息的新型摄影技术。普通摄影是记录物体面上的光强分布，它不能记录物体反射光的位相信息，因而失去了立体感。全息摄影采用激光作为照明光源，并将光源发出的光分为两束，一束直接射向感光片，另一束经被摄物的反射后再射向感光片。